Этот вопрос, который можно найти в группе преподавателей фильмов Facebook, является распространенным. Как учитель, у которого в классе по 30 уникальных учеников, 4 раза в день (всего 120 студентов), может проверить, что каждый из них получил знания на занятиях по видеомонтажу?
В редакторе мы долгое время думали над этой проблемой.
Большие размеры класса приводят к групповым проектам, которые необходимы на уроках кино, потому что создание фильмов на самом деле является групповой деятельностью. Но групповые проекты затрудняют преподавателям оценку индивидуальных навыков монтажа. На рисунке ниже нет недостатка в технологиях в классе или приверженности со стороны учителя. Однако эти студенты неизбежно будут специализироваться на навыках монтажа, обретая уверенность в одной области кинопроизводства, в то же время испытывая страх перед другим навыком, которому они, возможно, никогда не попытаются научиться. Монтаж фильмов почти всегда относится к категории запугивающих, и студенты его избегают, тем не менее, это основная грамотность, необходимая для создания всех визуальных историй.
Мы создали EditMentor для решения этой проблемы. Ниже приведен пример урока того, как мы учим понимать типы кадров в фильме.
Преимущества EditMentor
- Интерактивная учебная программа по фильмам, разработанная ведущими преподавателями
- Панель управления преподавателя для измерения результатов учащихся по сложным упражнениям
- Работает на любом компьютере с Google Chrome, включая хромбуки (но не мобильные устройства).
Кадровый охват 01
Примечание: Урок «Полное освещение кадра 01» состоит из 11 заданий.
«Освещение кадра 02» содержит еще 12 заданий.
Ознакомьтесь с нашей дорожной картой учебной программы.
Описание урока — На этом уроке вы научитесь определять основные ракурсы съемки (также известные как КАДРЫ), которые режиссеры и кинематографисты используют в производстве.
Все кадры, снятые для сцены или фильма, в совокупности называются РЕПОРТАЖЕМ. При съемке сцены режиссер будет снимать один и тот же момент снова и снова с нескольких разных ракурсов. Режиссеры делают это для того, чтобы добиться наилучшего актерского мастерства и операторской работы.
Когда редакционный отдел получает отснятый материал, редакторы выбирают лучшие кадры, дубли и ракурсы для каждой сцены.
Типы снимков
При съемке сцены режиссеры полагаются на три основных размера кадра, чтобы донести различную информацию до аудитории.
ШИРОКИЙ СНИМОК (WS): определяет местоположение сцены и показывает, где расположены все персонажи в сцене.
СРЕДНИЙ СНИМОК (МС) обычно показывает персонажа выше пояса. МС придают равный вес персонажу и его окружению.
КРУПНЫЙ ПЛАН (КР) обычно фокусируется на лице персонажа, чтобы зрители могли четко видеть выражения. КР раскрывают реакцию персонажа на эмоциональное событие.
После определения снимков мы просим студентов ответить на вопросы об определенных снимках на временной шкале, используя наши интерактивные задания с маркерами.
Композиция кадра и кадрирование
Затем учащиеся узнают о композиции снимка, то есть о расположении предметов в кадре за пределами размера снимка.
Учащиеся, определяющие POV, вставляют кадры, вырезки и дубль-шоты, помещая на них маркер в временные рамки завершенных сцен.
Отзыв студента
Некоторые из этих вопросов немного запутанны, поэтому учащимся всегда захочется проверить свою работу. В EditMentor учащиеся могут нажать кнопку “просмотреть все ответы”, чтобы увидеть, какие ответы они получили правильные, а какие неправильные.
Панель управления преподавателя
Теперь самое интересное. Учителя могут войти на страницу своей учетной записи и просмотреть оценки всего класса. Вы узнаете, не поняли ли несколько студентов материал или весь класс в целом.
Вспомните тот класс, который мы показывали вам ранее. Как учитель в этом классе (это был я) мог знать, какие ученики поняли материал? Я не мог.
