НАПИСАНИЕ И ПОНИМАНИЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ФОРМАТА СЦЕНАРИЯ

НАПИСАНИЕ И ПОНИМАНИЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ФОРМАТА СЦЕНАРИЯ

Что мы имеем в виду, когда говорим «формат сценария»? Большинство творческих фильмов и медиаконтента, которые вы видите, начинаются как сценарий. Сценарий — это документ, который создает сценарист для визуального описания сюжетной информации для кино, телевидения, рекламных роликов или видеоигр. Сценарий также предоставляет конкретную информацию о мире сюжета, персонажах и локациях. Более того, диалоги, визуальные описания и действия по мере их выполнения создают ощущение, что сценарий разворачивается перед вашим мысленным взором.

Для каждого человека, участвующего в производстве, сценарий является важнейшим документом. Потребности в сценарии служат основой для планирования, используемого на всех этапах производства фильма. Таким образом, каждый человек, участвующий в производстве, зависит от своего понимания намерений автора сценария для дальнейшего их совместного вклада.

Даже если вы никогда не планируете писать сценарий, вам необходимо понимать формат сценария. Знание профессиональных правил отрасли поможет вам разобраться в том, что вы читаете. Кроме того, вы сможете лучше определить, как удовлетворить потребности истории, запущенной в производство.

НАПИСАНИЕ И ПОНИМАНИЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ФОРМАТА СЦЕНАРИЯ
Когда вы планируете производство, полное понимание сценария важно для подготовки к производству. Каждый вовлеченный человек должен понимать потребности истории. Это обеспечит более продуктивное сотрудничество во время съемок.

Заголовки сцен в формате сценария

Прежде чем раскрывать содержание истории, вы должны сориентировать зрителя на то, где происходят происходящие события. Заголовок сцены, иногда называемый Sluglines, призван прояснить как место, так и время действия сцены. Неспособность сориентировать читателя может привести к путанице. Например, представьте, что в сценарии нет заголовка сцены, и далее описывается персонаж в каске и налобном фонаре. Почему этому персонажу нужны каска и налобный фонарь, может сбить с толку. Однако на этот раз в сценарии четко обозначена сцена, в которой говорится, что это интерьер пещеры. Теперь мы можем быстро понять, что эти инструменты предназначены для исследования пещеры.

Кроме того, заголовок сцены поможет в планировании перед производством. Это поможет производителям определить, какие локации им нужно приобрести или создать. Кроме того, это помогает в планировании. Это может помочь определить, когда вы можете снимать, или если вам нужно сделать какой-либо креативный дизайн постановки, или предложить освещение в нужное время суток.

Написание заголовков сцен заглавными буквами является первым требованием к форматированию. Вы также можете найти три конкретных раздела информации, включая:

  1. Расположение камеры – Внутренняя (внутренняя) или внешняя (ВНЕШНЯЯ)
  2. Расположение сцены – краткое описание сцены для ориентации читателя.
  3. Время суток – День или ночь
НАПИСАНИЕ И ПОНИМАНИЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ФОРМАТА СЦЕНАРИЯ
Заголовки сцен содержат номер сцены, местоположение камеры, место действия сцены и время суток, в которое будет происходить действие.

Нумерация

Номера сцен важны для включения в ваш сценарий. Для производства фильма это служит практической цели — последовательно отслеживать и идентифицировать все сцены на всех этапах производства фильма. Во время подготовки производства всем запланированным кадрам присваивается идентификационный номер, соответствующий номеру сцены в сценарии. Списки кадров, графики и любые другие документы должны соответствовать той же системе.

Кроме того, во время постпродакшна помощник редактора будет отвечать за организацию материалов. При этом он должен убедиться, что материалы из наборов соответствуют той же системе нумерации, которая использовалась при производстве.

Каковы специальные заголовки в формате сценария

Есть несколько других альтернативных специальных заголовков, на которые следует обратить внимание. Например, у вас могут быть сцены, которые должны указывать на монтаж, серию, воспоминание или последовательность сновидений. Эти специальные сцены требуют дополнительных усилий для планирования. Сложные эпизоды могут потребовать большего количества локаций, подготовки производственного проекта и составления графика. Кроме того, это, как правило, очень редакторские сегменты, которые следует учитывать при редактировании.

НАПИСАНИЕ И ПОНИМАНИЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ФОРМАТА СЦЕНАРИЯ
Иногда у вас есть специальные сцены, которые требуют дополнительных разъяснений для читателя.

Линии действия

По мере продолжения работы над сценарием, линии действия обычно переходят в заголовок сцены. Они предоставляют визуальные описания, написанные в настоящем времени. Они служат для предоставления важной информации о том, что видит или слышит аудитория. В рамках сюжетных линий вы найдете:

  1. Действие – постановка движения субъекта или объекта в сцене.
  2. Местоположение и описания персонажей – важная визуальная информация, касающаяся сцены и / или внешнего вида персонажа
  3. Звуки – слуховая информация, критически важная для сюжета
НАПИСАНИЕ И ПОНИМАНИЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ФОРМАТА СЦЕНАРИЯ
Основная часть вашего сценария представлена в виде линий действия и диалогов. Это передаст не только то, что происходит визуально и физически, но и то, что говорится каждым персонажем сценария.

Диалог

Между линиями действия вы найдете один из важнейших компонентов повествования — диалог. В этих разделах вы найдете:

  1. Имя персонажа или реплика – всегда пишется ЗАГЛАВНЫМИ буквами
  2. Режиссура актера или в скобках – предложения по исполнению, которые заключены в круглые скобки под именем персонажа для уточнения предполагаемого подтекста
  3. Речь – что говорит актер

Закадровый голос

Обратите внимание на обозначения в скобках справа от имени персонажа, такие как О.С. (за кадром) или В.О. (голос за кадром). Это указывает на диалог или закадровый голос источника, невидимого на экране.

Определение этого полезно для целей планирования. Например, что, если персонажа никогда не видно, а мы слышим его только в сцене? Возможно, вы сможете записать эту реплику позже, в постпродакшене. С другой стороны, что, если у вас есть талант на съемочной площадке в этот день для других съемок? Возможно, имеет смысл записать их в тот день как дикую строку. Условная строка — это когда вы отвлекаете таланты, чтобы асинхронно записать реплику из картинки на съемочной площадке. Затем условная строка будет добавлена в сцену во время редактирования.

НАПИСАНИЕ И ПОНИМАНИЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ФОРМАТА СЦЕНАРИЯ
Полезно сообщать читателю, слышен ли человек, но не виден ли он в данный момент сцены. Это поможет с разъяснениями для понимания сценария.

Сценарий в постпродакшене

В постпродакшене сценарий продолжает быть полезным. Отдел постпродакшна получит его переработанным в документ под названием «Выстроенный сценарий». Автор сценария готовит этот документ на съемочной площадке с примечаниями к съемкам. Заметки о съемках содержат информацию о том, как была освещена сцена, и о любых проблемах преемственности. Кроме того, изучение заметок о репортажах также покажет, кто или что визуально видно в кадре. Это позволяет лучше понять, с чем приходится работать редактору.

НАПИСАНИЕ И ПОНИМАНИЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ФОРМАТА СЦЕНАРИЯ
На съемочной площадке сценаристы создадут линейные сценарии, которые позже будут использованы при постпродакшене!

Как лучше писать сценарий и понимать формат

Один из способов лучше научиться писать сценарий и понимать формат сценария — это попрактиковаться в чтении сценариев! Полезным ресурсом для чтения полнометражных голливудских сценариев является база данных сценариев фильмов в Интернете.

Просмотр и анализ короткометражных фильмов также может быть отличным способом попрактиковаться в понимании механики сценария. Более того, это может помочь вам стать лучшим рассказчиком! На семинаре EditMentor по продвинутому монтажу фильмов со Стивеном Марком пользователи начинают свое путешествие по изучению техники повествования и монтажа, анализируя сценарий к короткометражному фильму «Аутентичный» (переименован в «Посудомоечная машина», написанный и поставленный режиссерами Ником Хартанто и Сэмом Роденом). Чтобы еще больше попрактиковаться в понимании формата сценария, не стесняйтесь прочитать этот пример сценария для Authentic.

Оцените статью
Videolirika
Добавить комментарий